Bilder, die eine Botschaft tragen
0.1 / Worum es geht
Gestaltung ist Kommunikation mit Absicht.
Visuelle Kommunikation zeigt, wie visuelle Botschaften entstehen, codiert und gelesen werden. Du lernst, Zeichen, Bild, Schrift, Farbe und Layout gezielt einzusetzen, eine Kampagne aufzubauen und die Wirkung deiner Arbeit zu prüfen.
Der Kurs ist praxisnah: Jedes Modul verbindet kurze Theorie mit einem Werkzeug und einer Übung. Als durchgehendes Beispiel begleitet dich Noah, der in einer Berner Agentur die Kommunikation für das Open-Air-Kino Lichtspiel gestaltet. Der runde Button mit der Glühbirne auf den Karten zeigt jeweils drei Beispiele: Best Practice, okay und nicht ausreichend.
Leitfragen des Kurses:
FRAGE 1
Wie kommt eine Botschaft so an, wie sie gemeint ist?
FRAGE 2
Warum lesen Menschen dasselbe Zeichen unterschiedlich?
FRAGE 3
Was sagt Schrift, noch bevor jemand liest?
FRAGE 4
Wie erkennst du, ob deine Gestaltung wirkt?
Rahmen des Kurses:
ZIELGRUPPE
Gestaltende
Lernende und Einsteigende in Grafik- und Mediendesign, die Botschaften bewusst gestalten wollen.
UMFANG
8 × 90 Min.
Plus Abschlussprojekt; jedes Modul auch einzeln nutzbar.
FORMAT
Praxisnah
Kurze Inputs, interaktive Werkzeuge und Übungen an einem durchgehenden Projekt.
0.2 / Lernziele
Was du nach dem Kurs kannst.
Nach dem Kurs kannst du:
01
eine Kommunikationsaufgabe analysieren und die Kernbotschaft in einem Satz formulieren,
02
Zeichen, Bilder und Farben bewusst nach ihrer Bedeutung auswählen,
03
mit Schrift, Hierarchie und Layout den Blick gezielt führen,
04
eine Leitidee zu einer Kampagne über mehrere Kanäle ausbauen,
05
die Wirkung deiner Gestaltung testen, präsentieren und verbessern.
0.3 / Kursinhalt
Alle Module und Abschnitte auf einen Blick.
Acht Module, jedes mit einer Kernfrage und einem Werkzeug. Klicke auf ein Modul oder springe direkt zu einem Abschnitt.
MODUL 01
Wie kommt deine Botschaft so beim Publikum an, wie du sie meinst?
MODUL 02
Wie tragen Zeichen Bedeutung, und warum lesen nicht alle sie gleich?
MODUL 03
Wie steuern Ausschnitt, Perspektive und Licht, was ein Bild erzählt?
MODUL 04
Wie klingt ein Text, bevor jemand ihn liest?
MODUL 05
Wie wirkt Farbe, und wie stellst du sicher, dass alle sie lesen können?
MODUL 06
Wie führt ein Layout den Blick durch eine Botschaft?
MODUL 07
Wie wird aus einer Idee eine Kampagne, die über viele Kanäle erzählt?
MODUL 08
Wie findest du heraus, ob deine Gestaltung wirkt, und überzeugst andere?
0.4 / Ablauf pro Modul
Jedes Modul folgt demselben Ablauf.
Der Rhythmus bleibt gleich, der Inhalt wechselt:
01
Einstieg (10 Min.)
Eine Frage oder ein Beispiel aus dem Alltag holt dich ins Thema.
02
Input (20 Min.)
Kurze Theorie mit Karten und Beispielen aus dem Lichtspiel-Projekt.
03
Werkzeug (15 Min.)
Du probierst das Gelernte in einem interaktiven Werkzeug aus.
04
Übung (35 Min.)
Du wendest das Thema in einer konkreten Gestaltungsaufgabe an.
05
Reflexion (10 Min.)
Du besprichst Ergebnisse und hältst eine Erkenntnis fest.
In jedem Abschnitt findest du einen fett gesetzten Merksatz mit Blitz-Icon, eine Übung hinter dem blauen Button, eine Vorlesefunktion und auf vielen Karten Beispiele hinter der Glühbirne. Die Werkzeuge kannst du auch später für eigene Projekte nutzen.
0.5 / Leistungsnachweis
Ein eigenes Kommunikationskonzept als Abschluss.
Abschlussprojekt: Du entwickelst ein Kommunikationskonzept für ein Kulturprojekt, mit Key Visual und drei Adaptionen. Du testest die Wirkung und präsentierst dein Konzept.
01
Briefing klären
Ziel, Publikum, Kanäle und Rahmenbedingungen des Kulturprojekts in einem Kurzbriefing festhalten.
02
Botschaft & Leitidee
Kernbotschaft in einem Satz und eine tragfähige Leitidee für die Kampagne formulieren.
03
Key Visual
Ein Key Visual mit Bild, Schrift und Farbe gestalten und die Wahl der Zeichen begründen.
04
Drei Adaptionen
Das Key Visual auf drei Kanäle übertragen, zum Beispiel Plakat, Social Media und Flyer.
05
Testen & präsentieren
Wirkung mit mindestens drei Personen testen, überarbeiten und das Konzept präsentieren.
Bewertungskriterien: Klarheit der Kernbotschaft, Passung zum Publikum, begründete Wahl von Zeichen, Bild, Schrift und Farbe, Konsistenz der Adaptionen, Lesbarkeit und Kontrast, nachvollziehbare Tests und Überarbeitung, überzeugende Präsentation.
0.6 / Literatur und Quellen
Bücher und Standards zum Weiterlesen.
• Shannon, C. E.; Weaver, W. (1949): The Mathematical Theory of Communication
• Barthes, R. (1957): Mythologies (dt. Mythen des Alltags)
• Albers, J. (1963): Interaction of Color
• Berger, J. (1972): Ways of Seeing
• Eco, U. (1972): Einführung in die Semiotik
• Frutiger, A. (1978): Der Mensch und seine Zeichen
• Müller-Brockmann, J. (1981): Rastersysteme für die visuelle Gestaltung
• Lupton, E. (2004): Thinking with Type
• Lupton, E.; Phillips, J. C. (2008): Graphic Design: The New Basics
• W3C (2023): Web Content Accessibility Guidelines (WCAG) 2.2
Hinweis: Die Liste ist eine Auswahl von Standardwerken; viele gibt es auch auf Deutsch oder in neueren Auflagen. Die Jahreszahlen nennen die Erstausgabe.